9 способов нарисовать человека (мультфильм 2016) смотреть онлайн - LordFilm

Ну что, давай поговорим об одном из тех фильмов, после которых ты сидишь и думаешь: «А что это, собственно, было?» В хорошем смысле, конечно. Потому что «9 способов нарисовать человека» — это вообще не про сюжет в классическом понимании, не про героев с драмой, не про диалоги, которые ты цитируешь друзьям. Это про ощущения, про восприятие и про то, как вообще можно видеть человека. Да-да, именно видеть. Не просто глазами, а как-то шире, глубже, через призму безумной, бесконтрольной фантазии. И всё это — через девять маленьких, но очень разных историй.

Автор — Саша Свирский — явно не из тех, кто будет сидеть в рамках. Он скорее выкинет рамки вообще к черту, порвёт их в клочья и пустит на коллаж. Здесь нет сценария в привычном смысле, нет нарратива, который ведёт тебя за ручку от начала к развязке. Тут вообще никто не держит за руку. Напротив, фильм как будто говорит: «Хочешь разобраться — попробуй, но не обещаю, что получится». А может, в этом и кайф?

Каждая из девяти историй — это как эксперимент. Один из тех, где результат вообще неизвестен, но сам процесс — чистое удовольствие. Вот, к примеру, одна история — это просто набор геометрических фигур, которые, казалось бы, не имеют отношения к человеку вообще. Но вот ты смотришь, и в какой-то момент понимаешь: а ведь это он, этот человек. Не буквально, не физиологически — но энергетически, на каком-то глубинном уровне. Это его походка, его настроение, его метание между формами. А в следующей сцене — бах, и всё по-другому. Уже не геометрия, а какой-то коллаж из фотографий, вырезок из старых журналов и мультяшных каракуль, которые как будто ожили. Всё дышит, движется, дёргается — и в этом хаосе опять возникает человеческий образ.

Причем, тут не столько про портрет как таковой, сколько про идею человека. Про попытку его понять, схватить, отразить, неважно — линией, звуком, пятном цвета или странным сочетанием объектов. Каждая история — это попытка, иногда успешная, иногда абсурдная, но всегда очень искренняя. Фильм не боится быть нелепым, не боится показаться непонятным. И, честно говоря, в этом есть нечто освобождающее.

Нельзя не сказать о музыке — за неё отвечает Алексей Просвирнин. И, слушай, он не просто подложил какие-то фоны, чтобы было не тихо. Его музыка — это полноценный участник каждой из этих девяти мини-вселенных. Где-то она странная, как будто из другого измерения, где-то тревожная, как предчувствие чего-то важного, а где-то вдруг вылезает лирическая мелодия — и ты замираешь, потому что именно в этом моменте тебя что-то задело. И ты сам не можешь понять что.

Этот фильм — не только про искусство, он ещё и про свободу. Про то, как важно себе позволить иначе смотреть на привычное. Ведь что может быть банальнее, чем рисовать человека? Мы все рисовали его в детстве — кружок, палка, палка, ещё палка, и готово. А тут тебе показывают: а вот ещё один способ. И ещё. И ещё. Девять раз. И каждый раз — это маленькое открытие.

Но будь готов: здесь нет комфортного восприятия. Иногда фильм прям говорит тебе: «Ты ничего не поймёшь. И это нормально». И ты, знаешь ли, соглашаешься. Потому что тут дело не в том, чтобы понять, а в том, чтобы прочувствовать. Как инсталляцию в современном музее — ты либо чувствуешь отклик, либо проходишь мимо. Только в случае с «9 способами нарисовать человека» — пройти мимо сложно. Слишком уж он цепляет своей честностью и смелостью. Своей полной, безоглядной свободой.

Иногда кажется, что режиссёр просто сел за стол, высыпал перед собой кучу разнородных материалов — старые фотки, вырезки, кляксы туши, чёрный маркер, цветные карандаши — и сказал себе: «Окей, нарисуй мне человека». И девять раз пробовал. Без ограничений, без шаблонов. Просто каждый раз по-новому. А потом собрал всё в один фильм. И вышло так мощно, так искренне, что ты уже не думаешь: «А почему здесь всё так странно?» — ты думаешь: «Блин, я так никогда не смотрел на это». И в этом, мне кажется, его главное достижение.

Каждая история как будто сделана с разным настроением. В одной — ирония, в другой — тревога, где-то даже некая грусть или растерянность. Но всегда — поиск. Ты видишь, как автор идёт по незнакомой тропе, и каждый шаг — это акт исследования, акт творчества. Здесь нет границ жанров, нет правил. Это чистая импровизация. И тем ценнее каждый фрейм.

К тому же, фильм совсем короткий — всего семь минут. Семь. Это как выстрел. Момент — и он уже закончился. Но вот удивительно: он остаётся внутри. Как будто кто-то залез к тебе в голову и там, где было спокойно, теперь что-то шевелится. Мысль. Образ. Чувство. И ты не можешь это выбросить. Хочешь пересмотреть. А потом ещё раз. Потому что каждый раз ты увидишь что-то новое.

Вообще, «9 способов нарисовать человека» — это про то, что человек — не просто тело. Он — это чувство, он — это движение, он — это эмоция, форма, звук, память, абсурд. И в каждом из этих девяти подходов — что-то своё, но обязательно человеческое. Даже если это просто квадрат, который колышется на экране, ты всё равно чувствуешь: вот он. Человек. Такой, каким его видит автор. Такой, каким ты, может быть, никогда не видел, но теперь — уже не развидишь.

Этот фильм — маленький, но сильный. Не для всех — это точно. Но тем, кто любит ощущение «ух ты, вот это да», он точно зайдёт. А ещё он классно показывает, что искусство может быть каким угодно. Странным, диким, без логики, без цели — но всё равно важным. Потому что оно говорит о нас. По-своему. И этим цепляет.

Так что, если ты вдруг наткнёшься на «9 способов нарисовать человека» — не проходи мимо. Смотри. Пытайся почувствовать. Даже если не всё поймёшь. Потому что, может быть, в одном из этих девяти способов ты вдруг узнаешь себя.